Artes industriales de los siglos XVI y XVII E-Book

Ernesto Ballesteros Arranz

• Herausgeber: Hiares
• Kategorie: Geisteswissenschaft
• Sprache: Spanisch
• Veröffentlichungsjahr: 2015

Beschreibung

eBook Interactivo. Los centros cerámicos habían desarrollado en tiempos anteriores técnicas peculiares -el reflejo metálico- que tuvieron amplia resonancia en Europa. Pero el Renacimiento va a incorporar una nueva estética y unas nuevas técnicas para la cerámica. Se hará, a imitación de lo italiano, loza pintada con un repertorio de temas decorativos distante de lo mudéjar. lo geométrico da paso, paulatinamente, a las representaciones figuradas, y aparecen las grandes composiciones de azulejos.

Leseprobe

ÍNDICE

1. Alfombra de Cuenca. Museo de Santa Cruz. Toledo

2. Repostero de la casa de Alburquerque. Museo de Santa Cruz. Toledo

3. Galería bordada. Museo Arqueológico Nacional. Madrid

4. Capa del Terno de la vida de Cristo. El Escorial. Madrid

5. Silla de cadera con taracea. Museo de Santa Cruz. Toledo

6. Sillón frailero. Museo de Artes Decorativas. Madrid

7. Cama con baldaquino. Casa de Cervantes. Valladolid

8. Escritorio de la época de Felipe II. El Escorial

9. Vitrina del siglo xvii. Museo de Artes Decorativas. Madrid

10. Cerámica de cuerda seca. Museo de Artes Decorativas. Madrid

11. Niculoso Pisano. Altar del Alcázar de Sevilla

12. Composición de azulejo pintado de Talavera. Museo Arqueológico de Madrid

13. Vajilla de Talavera (siglo xvi). Museo Arqueológico. Madrid

14. Cerámica con ferronerías de Talavera. Museo Arqueológico Nacional. Madrid

15. Cerámica de Talavera «azul, naranja y manganeso». Museo Arqueológico de Madrid

16. Cerámica «imitación de Delft». Talavera. Museo Arqueológico de Madrid

17. Cerámica con temas historiados. Talavera

18. Cerámica de Teruel. Museo Arqueológico Nacional. Madrid

19. Cerámica catalana del siglo xvii. Diputación de Barcelona

20. Vidrio catalán. Museo Arqueológico Nacional. Madrid

21. Vaso de vidrio de Cadalso. Museo Arqueológico. Madrid

22. Altar de Pedro de Medina. Tesoro Catedralicio de Toledo

23. Relicario de plata. Catedral de Toledo

24. Arca de Santa Leocadia. Catedral de Toledo

25. Trono de la Virgen del Sagrario. Catedral de Toledo

26. Políptico de esmaltes. Museo Arqueológico. Madrid

27. Reja procedente de La Almudena. Museo Arqueológico. Madrid

28. Reja de la Capilla Mayor (detalle). Toledo

29. Encuadernación del siglo xvi. El Escorial. Madrid

30. Reloj candil de Felipe ii. El Escorial. Madrid

31. Artesonado de la antesala Capitular. Catedral de Toledo

32. Arcabuz del siglo xviI. Museo Arqueológico. Madrid

OTRAS PUBLICACIONES

Las artes decorativas españolas llegan al siglo XV influidas por corrientes muy diversas. Por un lado las góticas, especialmente notables en la orfebrería, en la que es muy patente la importancia de los orfebres y gustos alemanes. Por otro las mudéjares, resultantes de la compleja historia de la España medieval, Esta influencia morisca es preponderante en la cerámica y las artes de la madera. Los centros cerámicos habían desarrollado en tiempos anteriores técnicas peculiares el reflejo metálico que tuvieron amplia resonancia en Europa. Pero el Renacimiento va a incorporar una nueva estética y unas nuevas técnicas para la cerámica. Se hará, a imitación de lo italiano, loza pintada con un repertorio de temas decorativos distante de lo mudéjar. lo geométrico da paso, paulatinamente, a las representaciones figuradas, y aparecen las grandes composiciones de azulejos. El triunfo de lo renacentista sobre lo morisco origina la importancia de un nuevo centro de producción cerámica Talavera de la Reina y la aceleración. del la decadencia de aquellos otros aferrados a los modos tradicionales.

Es, precisamente, en los objetos alfareros donde mejor podemos seguir dada la abundancia y continuidad de sus testimonios la evolución de nuestras artes decorativas del Renacimiento hasta el final del Barroco. En el mobiliario, la labor de taracea no desaparece, sino que incorpora los nuevos temas ornamentales; teniendo, además, gran importancia en el siglo XVI la talla, importancia que pierde en el siguiente siglo con la predilección por las grandes superficies delimitadas por molduras.la desaparición del mudejarismo se ve reforzada por una medida política de gran trascendencia histórica: la expulsión de los moriscos, decretada en 1609, acontecimiento que determina la marcha de muchos artesanos. Motivos económicos influyen decisivamente en la evolución de las artes decorativas españolas en el siglo XVII. Por este tipo de razones es muy importante la importación de objetos de otros países; sin olvidar las relaciones históricas que nos unen de manera muy especial a Flandes e Italia. Causas, todas, que conforman la evolución del gusto de la sociedad española y, por tanto, de los artesanos que trabajan para ella.

1.Alfombra de Cuenca. Museo de Santa Cruz. Toledo

En la zona de Chinchilla se hacían alfombras ya en tiempos de la dominación musulmana que en el siglo XVI, se tejen principalmente en Alcaraz. Su técnica consiste en conseguir la ornamentación mediante una serie de nudos de distintos colores realizados sobre la urdimbre, de tal modo que trama y urdimbre desaparecen bajo ellos.

Hacia 1500 las alfombras de Alcaraz se tejen según tres tipos de dibujos geométricos.

Las alfombras de Alcaraz y Cuenca, así como las levantinas que las copian, son de brillantes colores, entre los cuales predominan los rojos, amarillos y azules; sus lanas son finas y de calidad, igual que su tintado.