Rock in der DDR. Jugendkultur zwischen offizieller Staatsdoktrin und 'Gegenkultur' E-Book

Katharina Silo

• Herausgeber: GRIN Verlag
• Kategorie: Geisteswissenschaft
• Sprache: Deutsch
• Veröffentlichungsjahr: 2005

Beschreibung

Studienarbeit aus dem Jahr 2005 im Fachbereich Politik - Geschichte der politischen Systeme, Note: 1,7, Freie Universität Berlin, Sprache: Deutsch, Abstract: Setzt man sich mit der Geschichte der Deutschen Demokratischen Republik (DDR) auseinander, wird deutlich, dass beinahe alle Bereiche gesellschaftlichen Lebens auf die eine oder andere Art staatlicher Kontrolle unterlagen; so auch der Bereich der Kunst, der sog. Unterhaltungskunst und damit der populären Musik. Um diesen Bereich zu kontrollieren und im Sinne der DDR-Führung zu steuern, wurden im Lauf der Jahre verschiedene Regelungen und Institutionen geschaffen. Doch wieso war dieser Bereich der populären Musik für die Offiziellen in der DDR so relevant? Dieser Arbeit liegen zu dieser Frage zwei Prämissen zugrunde: 1. Populäre Musik – also spätestens seit den siebziger Jahren in erster Linie Rock- und Popmusik in allen ihren Spielarten – hat einen wichtigen Stellenwert im Leben Jugendlicher und bietet eine Möglichkeit jugendlicher Identifikation und Integration. 2. Die Jugend war in der DDR Hauptziel politischer Einflussnahme und staatlicher Kontrolle. Die Erziehung zum `sozialistischen Menschen´ war bei den `Zukunftsträgern´ immanent wichtig. Daraus folgt, dass es für die Staats- und Parteiführung von hohem Wert war, populäre Musik in ihrem Sinne zu beeinflussen, wenn sie auf die Jugendlichen nicht nur im Bereich von Schule, Ausbildung und sonstiger Freizeitgestaltung in ihrem Sinne Einfluss nehmen wollte. Da es sich die Führung zum Auftrag gemacht hatte v. a. die junge Generation im Sinne des „kommunistischen Persönlichkeitsideals“1 zu erziehen, wurden bald die entsprechenden Konsequenzen aus der musikalischen Entwicklung gezogen. Obwohl populäre Musik dem Anspruch an sozialistisches Kunstschaffen tendenziell widersprach, wurde sie doch in den Bereich der sog. Unterhaltungskunst aufgenommen und die entsprechenden Anforderungen an sie gestellt... ----- 1 Vgl. Rauhut, Michael (2002): Rock in der DDR 1964 bis 1989. Bonn. S. 5.

Leseprobe

Inhaltsverzeichnis

1. Einleitung

2.2 Staatliche Instrumente zur „Kontrolle“ der Musikentwicklung

2.3 Jugendbild und -politik

2.4 Zwischenfazit: Kultur- und Jugendpolitik in Theorie und Praxis

3. Die Musikszene der siebziger und achtziger Jahre

3.1 Die „Offiziellen“

3.2 Der „Untergrund“

4.1 Die „Angepassten“

4.2 Jugendliche Interessen

4.3 Jugendszenen

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1. Einleitung

Setzt man sich mit der Geschichte der Deutschen Demokratischen Republik (DDR) auseinander, wird deutlich, dass beinahe alle Bereiche gesellschaftlichen Lebens auf die eine oder andere Art staatlicher Kontrolle unterlagen; so auch der Bereich der Kunst, der sog. Unterhaltungskunst und damit der populären Musik. Um diesen Bereich zu kontrollieren und im Sinne der DDR-Führung zu steuern, wurden im Lauf der Jahre verschiedene Regelungen und Institutionen geschaffen.

Doch wieso war dieser Bereich der populären Musik für die Offiziellen in der DDR so relevant? Dieser Arbeit liegen zu dieser Frage zwei Prämissen zugrunde: 1. Populäre Musik - also spätestens seit den siebziger Jahren in erster Linie Rock- und Popmusik in allen ihren Spielarten - hat einen wichtigen Stellenwert im Leben Jugendlicher und bietet eine Möglichkeit jugendlicher Identifikation und Integration. 2. Die Jugend war in der DDR Hauptziel politischer Einflussnahme und staatlicher Kontrolle. Die Erziehung zum `sozialistischen Menschen´ war bei den `Zukunftsträgern´ immanent wichtig.

Daraus folgt, dass es für die Staats- und Parteiführung von hohem Wert war, populäre Musik in ihrem Sinne zu beeinflussen, wenn sie auf die Jugendlichen nicht nur im Bereich von Schule, Ausbildung und sonstiger Freizeitgestaltung in ihrem Sinne Einfluss nehmen wollte. Da es sich die Führung zum Auftrag gemacht hatte v. a. die junge Generation im Sinne des „kommunistischen Persönlichkeitsideals“1zu erziehen, wurden bald die entsprechenden Konsequenzen aus der musikalischen Entwicklung gezogen. Obwohl populäre Musik dem Anspruch an sozialistisches Kunstschaffen tendenziell widersprach, wurde sie doch in den Bereich der sog. Unterhaltungskunst aufgenommen und die entsprechenden Anforderungen an sie gestellt.

Populäre Musik unterlag in der DDR somit zumindest offiziell ideologischen - und nicht kommerziellen - Maßstäben. Neben dem Umgang mit der DDR-eigenen Musik war auch der Standpunkt zu westlichen Musikentwicklungen wichtig. Diese wurden zum großen Teil mit Mißtrauen und Ablehnung beobachtet. Ulbricht formulierte schon 1959:

Es genügt nicht, die kapitalistische Dekadenz in Worten zu verurteilen, gegen Schundliteratur und

spießbürgerliche Gewohnheiten zu Felde zu ziehen, gegen die `Hotmusik´ und die ekstatischen

`Gesänge´ eines Presley zu sprechen. Wir müssen Besseres bieten.2

1Vgl. Rauhut, Michael (2002): Rock in der DDR 1964 bis 1989. Bonn. S. 5.

2Walter Ulbricht 1959 auf der 1. Bitterfelder Konferenz. Zitiert nach: Rauhut, Michael (1999): Die Entwicklung der Unterhaltungsmusik in der DDR (Rock, Jazz) und im Transformationsprozeß. In: Materialien der Enquete - Kommission. A.a. O. S. 1784-1814. Hier S. 1790.

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Dementsprechend wurde versucht v. a. die DDR-Jugend von westlichen Produkten weitestgehend fernzuhalten und sie an die hauseigene, `ideologisch korrekte´ Musik heran zu führen. In der Fachliteratur ist der Bereich `Rock in der DDR´ v. a. durch Peter Wicke und Michael Rauhut bearbeitet worden. Beide schaffen allerdings nur in Nebensätzen die Verbindung zwischen Musik und Jugendkultur. Der Bereich der Jugendkultur ist in Ansätzen von Manfred Stock dargestellt worden, allerdings ohne den Musikbereich einzubeziehen. Empirisches Material liegt v. a. vom Leipziger Zentralin stitut für Jugendforschung (ZIJ) vor und ist v. a. von Rauhut ausgewertet worden.

In dieser Arbeit soll versucht werden, eine Verbindung zwischen staatlich gelenkter Rockmusik und Jugendkultur herzustellen. Zu diesem Zweck sollen zunächst die ideologische n Anforderungen an Unterhaltungskunst - und damit populäre und Rockmusik - dargestellt werden. Danach werden die Instrumente zur Umsetzung dieser Forderungen und kurz die allgemeine `ideologische Schulung´ Jugendlicher erläutert. Im zweiten Teil der Arbeit soll es dann um die Ergebnisse dieser Politik gehen: Hier wird die Musikentwicklung ab Mitte der siebziger Jahre untersucht. Dabei sollen sowohl offiziell anerkannte, wie verbotene Richtungen Beachtung finden.

Im letzten Teil soll dann die DDR-Jugend der späten siebziger und achtziger Jahre analysiert werden. Dabei geht es in erster Linie um die Frage, inwieweit die Jugend in die DDR -Gesellschaft integriert war und sich mit dieser identifizieren konnte. Meine Leitfrage ist dabei, welche Auswirkungen die staatliche Kulturpolitik in Bezug auf Rockmusik auf die Einstellung der Jugendlichen hatte. D. h., ob die Jugendlichen sich u. a. über die staatlich gelenkte Rockmusik mit dem System identifizierten oder ob diese Politik der Steuerung eine Abwendung der Jugendlichen zur Folge hatte.

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2. Kultur - und Jugendpolitik

Förderung von Kunst und Kultur wurden in der DDR als wichtige staatliche Aufgabe angesehen. Dabei hatten sowohl die `hohe Kunst´ als auch die sog. Unterhaltungskunst eine ideologische Funktion zu erfüllen.3

In den fünfziger und sechziger Jahren wurde die DDR - wie der Rest der Welt - von der sog. Beatwelle überrollt, die in den sechziger Jahren von der sog. Beatlemania abgelöst wurde. Die Staats- und Parteiführung sah sich mit einem Phänomen konfrontiert, das einen Großteil ihrer Jugend einnahm. Nachdem zunächst versucht wurde, diese Entwicklung einzudämmen, merkte man bald, dass dies erstens nicht möglich war und dass zweitens in der Wirkung dieser Musik die Chance steckte, der Jugend auf diesem Wege sozialistische Werte und Normen zu vermitteln.

Dementsprechend wurden theoretische Anforderungen an `Tanz- und Unterhaltungsmusik´ ausgearbeitet und Institutionen geschaffen, die deren Umsetzung sicher stellen sollten. Im Folgenden soll zunächst kurz erläutert werden, welchen Stellenwert insbesondere Rockmusik theoretisch in der Gesellschaft haben und welche Aufgaben und Funktionen sie erfüllen sollte. In 2.2 soll dargestellt werden, wie diese theoretischen Erwägungen in die Praxis umgesetzt wurden, d. h. welche Einflussmöglichkeiten auf die Musikentwicklung undrezeption bestanden und wie und auf wen sie angewendet wurden. In 2.3 schließlich soll kurz auf andere Instrumente der Einflussnahme auf die DDR-Jugend eingegangen werden.