Hiroshige 53 Stationen der Tokaido Hoeido E-Book

Cristina Berna

• Herausgeber: Books on Demand
• Kategorie: Religion und Spiritualität
• Sprache: Deutsch
• Veröffentlichungsjahr: 2023

Seitenzahl: 133

Beschreibung

Kommen Sie mit auf die Reise von Edo, dem heutigen Tokio, nach Kyoto, wie sie Utagawa Hiroshige im Jahr 1832 erlebte, als er die Straße bereiste, um an einer wichtigen Prozession teilzunehmen. In allen 55 Drucken, die alle hier in der Reihenfolge von Edo nach Kyoto in der Hoeido-Ausgabe (1833-34) aufgeführt sind, gab es entlang dieser wichtigen Straße, abgesehen vom Start- und Endpunkt, 53 Poststationen. Dies war die beliebteste Druckserie, die jemals in Japan hergestellt wurde. Es erfreute sich noch größerer Beliebtheit als Hokusais Serie 36 Ansichten des Berges Fuji, die kürzlich veröffentlicht wurde und Hiroshige enorm beeinflusst hatte (ISBN 978-3-757802-50-9). Heute ist es möglich, auf derselben Straße zu folgen, und einige Dörfer sehen noch immer ganz so aus wie damals. Die Poststationen wurden zwischen 1601 und 1624 erbaut.

Leseprobe

Über die Autoren

Cristina Berna liebt Fotografie und Schreiben. Sie entwirft außerdem Designs und gibt Ratschläge zu Mode und Styling.

Eric Thomsen hat in den Bereichen Wissenschaft, Wirtschaft und Recht veröffentlicht, Ausstellungen organisiert und Konzerte veranstaltet.

Auch von den Autoren:

World of Cakes - Welt der Kuchen

Luxemburg - ein Stück Kuchen

Florida Cakes

Catalan Pastis – Katalanische Kuchen

Andalucian Delight

World of Art - Welt der Kunst

Hokusai – 36 Ansichten der Berg Fuji

Hiroshige 69 Stations of the Nakasendō

Hiroshige 53 Stations of the Tōkaidō

Hiroshige 100 Famous Views of Edo

Hiroshige Famous Vies of the Sixty-Odd Provinces

Hiroshige 36 Ansichten der Berg Fuji 1852

Hiroshige 36 Ansichten der Berg Fuji 1858

Joaquin Sorolla Landscapes

Joaquin Sorolla Beach

Joaquin Sorolla Boats

Joaquin Sorolla Animals

Joaquin Sorolla Familie

Joaquin Sorolla Nudes

Joaquin Sorolla Portraits

und mehr Titel

Outpets

Deer in Dyrehaven – Outpets in Denmark

Florida Outpets

Birds of Play

Christmas Nativity – Weihnachts Krippen

Weihnachts Krippe Spanien

Christmas Nativities Luxembourg Trier

Weihnachts Krippe Wien

Weihnachts Krippe Innsbruck

Weihnachts Krippe Hallstatt

Christmas Nativity Slovenia

und mehr Titel

Christmas Markets – Weihnachts Markt

Christkindl Markt Salzburg

Christkindl Markt Wien

Christmas Market Munich

Christmas Market Slovenia

und mehr Titel

Missy’s Clan

Missy’s Clan – The Beginning

Missy’s Clan – Christmas

Missy’s Clan – Education

Missy’s Clan – Kittens

Missy’s Clan – Deer Friends

Missy’s Clan – Outpets

Missy’s Clan – Outpet Birds

und mehr Titel

Vehicles - Fahrzeuge

Copenhagen vehicles – and a trip to Sweden

Construction vehicles picture book

Züge

Kontaktieren die Autoren

[email protected]

Veröffentlicht von www.missysclan.net

Titelbild: Druck 11, 10. Station Hakone: Blick auf den See

Innen: Druck 46, 45th station Shōno:

Regenschauer bei Shōno

Inhalt

Einleitung

Utagawa Hiroshige

Die dreiundfünfzig Stationen der Tōkaidō: Hoeidō

Nr. 1: Start: Nihonbashi

Nr. 2: 1. Station: Shinagawa-juku

Nr. 3: 2. Station: Kawasaki-juku

Nr. 4: 3. Station: Kanagawa-juku

Nr. 5: 4. Station: Hodogaya-juku

Nr. 6: 5. Station: Totsuka-juku

Nr. 7: 6. Station: Fujisawa-shuku

Nr. 8: 7. Station: Hiratsuka-juku

Nr. 9: 8.Station: Ōiso-juku

Nr. 10: 9. Station: Odawara-juku

Nr. 11: 10. Station: Hakone-juku

Nr. 12: 11. Station: Mishima-shuku

Nr. 13: 12. Station: Numazu-juku

Nr. 14: 13. Station: Hara-juku

Nr. 15: 14. Station: Yoshiwara-juku

Nr. 16: 15. Station: Kanbara-juku

Nr. 17: 16. Station: Yui-shuku

Nr. 18: 17. Station: Okitsu-juku

Nr. 19: 18. Station: Ejiri-juku

Nr. 20: 19. Station: Fuchū-shuku

Nr. 21: 20. Station: Mariko-juku

Nr. 22: 21. Station: Okabe-juku

Nr. 23: 22. Station: Fujieda-juku

Nr. 24: 23. Station: Shimada-juku

Nr. 25: 24. Station: Kanaya-juku

Nr. 26: 25. Station: Nissaka-shuku

Nr. 27: 26. Station: Kakegawa-juku

Nr. 28: 27. Station: Fukuroi-juku

Nr. 29: 28. Station: Mitsuke-juku

Nr. 30: 29. Station: Hamamatsu-juku

Nr. 31: 30. Station: Maisaka-juku

Nr. 32: 31. Station: Arai-juku

Nr. 33: 32. Station: Shirasuka-juku

Nr. 34: 33. Station: Futagawa-juku

Nr. 35: 34. Station: Yoshida-juku

Nr. 36: 35. Station: Goyu-shuku

Nr. 37: 36. Station: Akasaka-juku

Nr. 38: 37. Station: Fujikawa-shuku

Nr. 39: 38. Station: Okazaki-shuku

Nr. 40: 39. Station: Chiryū-juku

Nr. 41: 40. Station: Narumi-juku

Nr. 42: 41. Station: Miya-juku

Nr. 43: 42. Station: Kuwana-juku

Nr. 44: 43. Station: Yokkaichi-juku

Nr. 45: 44. Station: Ishiyakushi-juku

Nr. 46: 45. Station: Shōno-juku

Nr. 47: 46. Station: Kameyama-juku

Nr. 48: 47. Station: Seki-juku

Nr. 49: 48. Station: Sakashita-juku

Nr. 50: 49. Station: Tsuchiyama-juku

Nr. 51: 50. Station: Minakuchi-juku

Nr. 52: 51. Station: Ishibe-juku

Nr. 53: 52. Station: Kusatsu-juku

Nr. 54: 53. Station: Ōtsu-juku

Nr. 55: Endstation: Sanjō Ōhashi (Kyoto)

Referenzen

Bildnachweis

Einleitung

Kommen Sie mit auf die Reise von Edo, dem heutigen Tokio, nach Kyoto, wie sie Utagawa Hiroshige im Jahr 1832 erlebte, als er die Straße bereiste, um an einer wichtigen Prozession teilzunehmen.

In allen 55 Drucken, die alle hier in der Reihenfolge von Edo nach Kyoto in der Hoeidō-Ausgabe (1833-34) aufgeführt sind, gab es entlang dieser wichtigen Straße, abgesehen vom Start- und Endpunkt, 53 Poststationen.

Dies war die beliebteste Druckserie, die jemals in Japan hergestellt wurde. Es erfreute sich noch größerer Beliebtheit als Hokusais Serie „36 Ansichten des Berges Fuji“, die kürzlich veröffentlicht wurde und Hiroshige enorm beeinflusst hatte (ISBN 978-3-757802-50-9).

Heute ist es möglich, auf derselben Straße zu folgen, und einige Dörfer sehen noch immer ganz so aus wie damals. Die Poststationen wurden zwischen 1601 und 1624 erbaut.

Cristina und Eric

Utagawa Hiroshige

Utagawa Hiroshige (auf Japanisch: 歌川 広重), auch genannt Andō Hiroshige (auf Japanisch: 安藤 広重), war ein japanischer Ukiyo-e-Künstler, der als letzter großer Meister dieser Tradition galt. Er wurde 1797 geboren und starb am 12. Oktober 1858.

Ukiyo-e ist ein GeNre der japanischen Kunst, das vom 17. bis 19. Jahrhundert florierte. Seine Künstler produzierten Holzschnitte und Gemälde von Themen wie weibliche Schönheiten; Kabuki-Schauspieler und Sumo-Wrestler; Szenen aus Geschichte und Volksmärchen; Reiseszenen und Landschaften; Flora und Fauna; und Erotik. Der Begriff ukiyo-e (浮世絵) übersetzt als "Bild (er) der schwebende Welt".

Hiroshige ist am bekanntesten für seine horizontal formatierte Landschaftsserie Die dreiundfünfzig Stationen des Tōkaidō und für seine vertikal formatierte Landschaftsserie Einhundert berühmte Ansichten von Edo und zum Beispiel die 69 Stationen des Nakasendō.

Die Hauptthemen seiner Arbeit gelten als untypisch für das Ukiyo-e-GeNre, dessen Schwerpunkt mehr auf schönen Frauen, populären Schauspielern und anderen Szenen der städtischen Vergnügungsviertel der japanischen Edo-Zeit (1603–1868) lag.

Die Edo-Zeit war eine Zeit mit starker feudaler Kontrolle durch das Tokugawa-Shogunat, mit Stabilität und Wirtschaftswachstum, die sehr wenig Einfluss von außen hatte, obwohl Methoden für ein blühendes kulturelles und künstlerisches Leben eingeführt und angewendet wurden.

Die beliebte Serie 36 Ansichten des Berges Fuji von Katsushika Hokusai (ISBN 978-3-757802-509) hatte einen starken Einfluss auf Hiroshiges Themenwahl. Hiroshiges Herangehensweise ist poetischer und atmosphärischer, viel detaillierter als Hokusais kühnere, formellere und konzentriertere Drucke.

Wo Hokusai Ihnen eine unmittelbare Erfahrung bietet, wenn Sie nur seine Drucke betrachten, müssen Sie bei Hiroshige genauer hinschauen, mehr Zeit investieren, um die Details und die Bedeutung zu entschlüsseln.

Berühmte Ansichten der etwa sechzig Provinzen, Druck 9: Provinz Owari, Tsushima Tenno Festival (Abend)

https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Owari_Province,_Tsushima,_Tenno_Festival_(5765896728).jpg

Die subtile Verwendung von Farben war bei Hiroshiges Drucken unerlässlich, die häufig mit mehreren Abdrücken im selben Bereich und unter Verwendung von Bokashi (Farbabstufung) gedruckt wurden. Beide Drucke waren ziemlich arbeitsintensiv.

Für Wissenschaftler und Sammler war Hiroshiges Tod der Beginn eines raschen Niedergangs des Ukiyo-e-GeNres, insbesondere angesichts der Verwestlichung nach der Meiji-Restauration von 1868.

Die Meiji-Restauration folgte 1868, nachdem Commodore Matthew C. Perry Japan 1863 gezwungen hatte, seine Häfen für ausländische Schiffe zu öffnen. Dies bedeutete ein Ende des Shogunats, des feudalen Herrschaftssystems, und stellte dem Kaiser, der die Regierung und die Industrialisierung zentralisierte, die Befugnisse wieder her.

Hiroshiges Schaffen beeinflusste die westliche Malerei gegen Ende des 19. Jahrhunderts als Teil der Tendenz des Japonismus deutlich. Westliche Künstler wie Manet und Monet sammelten und studierten Hiroshiges Kompositionen. Vincent van Gogh ging sogar so weit, Kopien von zwei von Hiroshiges Drucken aus Einhundert berühmten Ansichten von Edo zu malen.

Windgeblasenes Gras über den Mond - von Hiroshige

https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Brooklyn_Museum_-_Wind_Blown_Grass_Across_the_Moon_-_Utagawa_Hiroshige_(Ando).jpg

Hiroshige wurde 1797 im Yayosu Kai des Yaesu-Gebiets in Edo (modernes Tokio) geboren. Er hatte einen Samurai-Hintergrund und ist der Urenkel von Tanaka Tokuemon, der eine Machtposition unter dem Tsugaru-Clan in der nördlichen Provinz Mutsu innehatte.

Rücksegel in Tsukuda, aus acht Ansichten von Edo,

Utagawa Toyohiro, zwischen 1802-1828, Brooklyn Museum

https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Brooklyn_Museum_-_Returning_Sails_at_Tsukuda_from_Eight_Views_of_Edo_-_Utagawa_Toyohiro.jpg

Hiroshige studierte bei Toyohiro an der Utagawa Schule der Künstler. Hiroshiges Großvater Mitsuemon war ein Bogenschießlehrer, der unter dem Namen Sairyūken arbeitete.

Hiroshiges Vater, Gen'emon, wurde in die Familie von Andō Jūemon aufgenommen, dem er als Feuerwehrmann für das Gebiet des Yayosu Quay folgte.

Hiroshige hat als Jugendlicher mehrere Namensänderungen durchlaufen: Jūemon, Tokubē und Tetsuzō. Er hatte drei Schwestern, von denen eine starb, als er drei Jahre alt war. Seine Mutter starb Anfang 1809, und sein Vater folgte später im Jahr, aber nicht bevor er seinem zwölfjährigen Sohn seine Pflichten als Feuerwehrmann übergab. Er wurde beschuldigt, Brände in Burg Edo zu verhindern, eine Pflicht, die ihm viel Freizeit ließ.

Nicht lange nach dem Tod seiner Eltern, vielleicht gegen vierzehn, begann Hiroshige - damals Tokutarō genannt - zu malen. Er suchte die Anleitung von Toyokuni von der Utagawa-Schule, aber Toyokuni hatte zu viele Schüler, um Platz für ihn zu schaffen. Ein Bibliothekar stellte ihn stattdessen Toyohiro derselben Schule vor.

Bis 1812 durfte Hiroshige seine Werke unterzeichnen, was er unter dem Künstlernamen Hiroshige tat. Er studierte auch die Techniken der etablierten Kanō-Schule, der Nanga, deren Tradition mit der chinesischen Südschule begann, und der realistischen Shijō-Schule sowie wahrscheinlich die Perspektiventechniken der westlichen Kunst und des Uki-e.

Hiroshiges Lehrlingsarbeit umfasste Buchillustrationen und Einzelblatt-Ukiyo-e-Drucke von weiblichen Schönheiten und Kabuki-Schauspielern im Utagawa-Stil, die er manchmal als Ichiyūsai oder ab 1832 als Ichiryūsai signierte. 1823 legte er sein Amt als Feuerwehrmann nieder, obwohl er immer noch als Stellvertreter fungierte. Nach dem Tod des Meisters im Jahr 1828 lehnte er ein Angebot ab, Toyohiro zu folgen.

Erst 1829–1830 begann Hiroshige, die Landschaften zu produzieren, zu denen er geworden ist bekannt für, wie die Acht Ansichten von Ōmi-Serie. Um diese Zeit schuf er auch immer mehr Vogel- und Blumendrucke. Um 1831 erschienen seine Zehn berühmten Orte in der östlichen Hauptstadt und scheinen den Einfluss von Hokusai zu tragen, dessen beliebte Landschaftsserie Sechsunddreißig Ansichten des Fuji kürzlich veröffentlicht worden war (ISBN 978-1-647863-72-2).

Eine Einladung zu einer offiziellen Prozession nach Kyoto im Jahr 1832 gab Hiroshige die Gelegenheit, entlang der Tōkaidō-Route zu reisen, die die beiden Hauptstädte verband. Er skizzierte die Landschaft auf dem Weg und als er nach Edo zurückkehrte, produzierte er die Serie Die dreiundfünfzig Stationen des Tōkaidō, die einige seiner bekanntesten Drucke enthält.

Hiroshige baute auf dem Erfolg der Serie auf, indem er sie mit anderen verfolgte, wie den Illustrierten Orten von Naniwa (1834), den Berühmten Orten von Kyoto (1835) und weiteren Acht Ansichten von Ōmi (1834). Da er noch nie westlich von Kyoto gewesen war, stützte Hiroshige seine Illustrationen von Naniwa (modernes Osaka) und der Provinz Ōmi auf Bilder, die in Büchern und Gemälden gefunden wurden.

Hiroshiges erste Frau half bei der Finanzierung seiner Reisen, um Reiseorte zu skizzieren, in einem Fall beim Verkauf einige ihrer Kleidung und Zierkämme. Sie starb im Oktober 1838 und Hiroshige heiratete erneut Oyasu, 16 Jahre jünger als er, Tochter eines Bauern namens Kaemon aus der Provinz Tōtōmi.

Um 1838 produzierte Hiroshige zwei Serien mit dem Titel Acht Ansichten der Edo-Umgebung, wobei jeder Druck von einem humorvollen Kyōka-Gedicht begleitet wurde. Die Neunundsechzig Stationen des Kiso Kaidō (Nakasendō) wurden zwischen 1835 und 1842 gedruckt, eine gemeinsame Produktion mit Keisai Eisen, an der Hiroshiges Anteil sechsundvierzig der siebzig Drucke betrug. Hiroshige produzierte in den letzten zehn Jahren seines Lebens, beginnend um 1848, 118 Blätter für die Hundert berühmten Ansichten von Edo.

Druck Nr. 30: Plum Estate, Kameido, in 100 berühmten Ansichten von Edo, die von Van Gogh kopiert wurden.

https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Ando_Hiroshige_-_Plum_Garden,_Kameido_-_Google_Art_Project.jpg

Hiroshige lebte bis zum Alter von 43 Jahren in der Kaserne. Gen'emon und seine Frau starben 1809, als Hiroshige 12 Jahre alt war, nur wenige Monate nachdem sein Vater die Position an ihn weitergegeben hatte. Obwohl seine Aufgaben als Feuerwehrmann gering waren, entging er dieser Verantwortung nie, selbst nachdem er in Utagawa Toyohiros Studio ausgebildet worden war. Er übergab seine Feuerwehrposition schließlich 1823 seinem Bruder Tetsuzo, der seinerseits 1832 die Pflicht an Hiroshiges Sohn weitergab.

Hiroshige II war ein junger Druckkünstler, Chinpei Suzuki, der Hiroshiges Tochter Otatsu heiratete. Er erhielt den Künstlernamen "Shigenobu". Hiroshige beabsichtigte, Shigenobu in allen Angelegenheiten zu seinem Erben zu machen, und Shigenobu nahm nach dem Tod seines Meisters im Jahr 1858 den Namen "Hiroshige" an und ist daher heute als

Blick auf die Whirlpools im Awa-Triptychon, 1857, Teil der Serie "Schnee, Mond und Blumen"

https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Utagawa_Hiroshige._The_swirls_of_the_Naruto_Strait_in_the_province_of_Awa._1857.jpg

Hiroshige II bekannt. Die Ehe mit Otatsu war jedoch problematisch und 1865 trennten sie sich. Otatsu wurde mit einem anderen ehemaligen Schüler von Hiroshige, Shigemasa, wieder verheiratet, der sich den Namen der Linie aneignete und heute als Hiroshige III bekannt ist.

Sowohl Hiroshige II als auch Hiroshige III arbeiteten in einem unverwechselbaren Stil, der auf dem von Hiroshige basierte, aber Keiner von beiden erreichte den Erfolg und die Anerkennung, die seinem Meister zuteil wurden. Andere Schüler von Hiroshige I sind Utagawa Shigemaru, Utagawa Shigekiyo und Utagawa Hirokage.

Suō Iwakuni, Hiroshige II, 1859

https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Hiroshige_II_Su%C5%8D_Iwakuni.jpg

In seinen letzten Jahren produzierte Hiroshige immer noch Tausende von Drucken, um die Nachfrage nach seinen Werken zu befriedigen, aber nur wenige waren so gut wie die seiner frühen und mittleren Periode. Er lebte selbst im Alter nie in finanzieller Bequemlichkeit. Zu einem nicht geringen Teil beruhte sein produktiver Output auf der Tatsache, dass er pro Serie schlecht bezahlt wurde, obwohl er unter den richtigen Bedingungen immer noch zu bemerkenswerter Kunst fähig war - seinen großen Hundert berühmten Ansichten von Edo ( 名所江戸百景Meisho Edo Hyakkei) ) wurde im Voraus von einem wohlhabenden buddhistischen Priester bezahlt, der in die Tochter des Verlegers Uoya Eikichi (eine ehemalige Fischhändler) verliebt war.

1856 zog sich Hiroshige "von der Welt zurück" und wurde buddhistischer Mönch. Dies war das Jahr, in dem er seine Hundert berühmten Ansichten von Edo begann. Er starb im Alter von 62 Jahren während der großen Edo-Cholera-Epidemie von 1858 (ob die Epidemie ihn tötete, ist unbekannt) und wurde in einem Zen-buddhistischen Tempel in Asakusa beigesetzt. Kurz vor seinem Tod scrieb er ein Gedicht:

Teppōzu Akashi-bashi, Hiroshige III, c. 1870

https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Hiroshige_III_-_Tepp%C5%8Dzu_Akashi-bashi.jpg

"Ich lasse meinen Pinsel im Osten

Und begebe mich auf den Weg.

Ich werde die berühmten Orte

im westlichen Land sehen. "

Das westliche Land bezieht sich in diesem Zusammenhang auf den Landstreifen des Tōkaidō zwischen Kyoto und Edo, aber es ist eine doppelte Pflicht als Hinweis auf das Paradies des Amida Buddha.

Trotz seiner Produktivität und Popularität war Hiroshige nicht reich - seine Aufträge waren geringer als die anderer gefragter Künstler, was einem Einkommen entspricht, das etwa doppelt so hoch ist wie das eines Tagelöhners. Sein Testament hinterließ Anweisungen zur Zahlung seiner Schulden.

Hiroshige produzierte über 8.000 Werke. In seinen frühen Arbeiten beschränkte er sich weitgehend auf gängige Ukiyo-e-Themen wie Frauen (美人画bijin-ga) und Schauspieler (役者絵yakusha-e).

Dann, nach dem Tod von Toyohiro, machte Hiroshige mit der Landschaftsserie Berühmte Ansichten der östlichen Hauptstadt von 1831 eine dramatische Wende (東都名所Tōto Meisho) das von der Kritik für seine Zusammensetzung und Farben gelobt wurde.

Diese Serie unterscheidet sich im Allgemeinen von Hiroshiges vielen Drucksets, die Edo darstellen, indem es als Ichiyūsai Gakki bezeichnet wird. Dieser Titel leitet sich aus der Tatsache ab, dass er es als Ichiyūsai Hiroshige signiert hat. Mit den Dreiundfünfzig Stationen des Tōkaidō (1833–1834) war sein Erfolg gesichert. Diese Entwürfe stammen aus Hiroshiges tatsächlichen Reisen über die gesamte Distanz von 490 Kilometern. Sie enthielten Angaben zu Datum, Ort und Anekdoten seiner Mitreisenden und waren äußerst beliebt.

Tatsächlich war diese Serie so beliebt, dass er sie in drei Versionen neu auflegte, von denen eine gemeinsam mit Kunisada hergestellt wurde. Hiroshige produzierte mehr als 2000 verschiedene Drucke von Edo und den Poststationen Tōkaidō sowie Serien wie Die neunundsechzig Stationen des Kisokaidō (1834–1842) und seine eigenen sechsunddreißig Ansichten des Fuji (1852 und 1858). Von seinen geschätzten insgesamt 8000 Entwürfen machten diese Landschaften den größten Anteil aller GeNres aus

Er dominierte die Landschaftsdruckgrafik mit seiner einzigartigen Marke intimer, fast kleiner Werke im Vergleich zu den älteren Traditionen der Landschaftsmalerei, die von chinesischen Landschaftsmalern wie Sesshu abstammen. Die Reisedrucke zeigen im Allgemeinen Reisende entlang berühmter Routen, die die besonderen Attraktionen verschiedener Haltestellen auf dem Weg erleben.

Sie reisen im Regen, im Schnee und zu allen Jahreszeiten. In Zusammenarbeit mit dee Verleger Uoya Eikichi schuf er 1856 eine Reihe von Luxusdrucken, die mit den besten Drucktechniken hergestellt wurden, darunter echte Farbabstufungen, die Zugabe von Glimmer, um einen einzigartigen schillernden Effekt zu erzielen, Prägung, Stoffdruck, Blinddruck, und die Verwendung von Leimdruck (wobei Tinte mit Leim gemischt wird, um einen Glitzereffekt zu erzielen).

Hiroshige war Pionier der Verwendung des